Contenido
- El buen arte viene de algo más que el tiempo facturado
- ¿Deben los creativos recibir un tratamiento especial?
Muchos actores de voz prominentes, incluidos Wil Wheaton, Jennifer Hale y David Hayter, han firmado un formulario con el Gremio de Actores de Pantalla que pondrá a los miembros de SAG en huelga contra los desarrolladores de juegos.
Estos actores también están animando a otros actores a seguir sus pasos. Esta ley podría retrasar seriamente algunos proyectos importantes tanto de estudios grandes como pequeños. Como jugador, periodista y artista, tengo dos mentes muy divididas sobre este tema.
El buen arte viene de algo más que el tiempo facturado
Una vez escuché una historia cuando estaba en la escuela de arte. No sé si la historia es cierta. De hecho, me atrevería a suponer que no lo es, pero ilustra un punto importante.
Un hombre se acercó a Vincent van Gogh para dibujar algo para él en una servilleta. Van Gogh luego sacó una pluma y dibujó durante cinco minutos, dibujando lo que el hombre pidió. Mientras empujaba la servilleta hacia el hombre, van Gogh dijo: "Eso será $ 5000". El hombre soltó: "$ 5000? Eso es una locura Solo le tomó cinco minutos dibujar eso ". Van Gogh respondió:" No, ese dibujo me tomó 20 años ".
Van Gogh no congeló el tiempo para hacer que el dibujo solo volviera a aparecer cuando se terminó el dibujo. La idea es que el valor del trabajo de alguien no es la cantidad de tiempo que se dedica a esa pieza, sino el valor del tiempo que lleva hasta esa pieza. La idea es que van Gogh no hubiera podido hacer ese sorteo en cinco minutos, o tal vez en absoluto, si no hubiera estado en los 20 años anteriores de trabajo antes de esa fecha.
Esa ilustración se aplica a todo el trabajo creativo, en lo que a mí respecta. No se trata solo de la cantidad de tiempo que se necesita para hacer algo, sino de la habilidad creativa acumulada hasta ese momento para que el trabajo se pueda realizar de manera eficiente y de acuerdo con los estándares del cliente.
La actuación de voz es muy similar. Simplemente sustituye el dibujo por un poco de diálogo grabado. Hay un sitio web llamado Fiverr donde puede obtener de 10 a 30 segundos de voz en off grabada por cinco dólares. Esto suele ser suficiente para grabar una introducción a un podcast o algo así.Hay algunos muy buenos actores de voz en ese sitio, pero solo conozco a un actor de voz de tiempo completo. Ese es Jon Bailey, la voz de Honest Trailers. Y él hace su trabajo Fiverr para la caridad. (Estoy seguro de que hay otros además de él, simplemente no los conozco). Eso me dice que el valor de la calidad de voz en off es más de lo que una persona promedio puede permitirse, y que no cualquier persona con un micrófono y una buena La voz puede hacer el trabajo de un actor de voz.
Sin embargo, como probablemente se haya imaginado por la posible huelga, los actores de la voz se sienten menospreciados por los desarrolladores de juegos. ¿Y por qué no? Se necesita mucho trabajo y mucha experiencia para ser un actor de voz competente para los juegos. En una publicación reciente del blog de Wil Wheaton, aprendemos que, después de algunas sesiones, los actores de la voz no pueden volver a trabajar durante una semana debido a la tensión en la voz.
"Son seis o siete horas después de que empezaste. No hable en absoluto durante el resto del día y no haga planes para ir a una audición para cualquier otro trabajo de voz durante el resto de la semana, porque su voz está arruinada. No vayas a ningún tipo de trabajo diario que requiera que hables con nadie, porque no vas a poder hacer eso. Ah, y con los años y años de esto, se acumularán daños graves y permanentes, y entonces ya no podrás trabajar más con tu voz ".
No estoy seguro de cuánto de eso es una hipérbole, pero no me sorprendería si un actor de voz tiene que pasar por tantos problemas para terminar el trabajo. No estoy seguro de que un actor simplemente no trabaje durante una semana después de una sesión de siete horas, pero la tensión es comprensible. Y Wheaton dijo que este es el quid de su argumento. Dijo que no se trata de los residuos que ha solicitado SAG.
¿Deben los creativos recibir un tratamiento especial?
Esto me lleva al punto en el que estoy desgarrado. Creo que los actores de voz probablemente no son lo suficientemente apreciados ni lo suficientemente pagados por el trabajo que realizan. Pero el otro comentarista en la publicación de Wheaton explica al otro lado con gran habilidad:“Como alguien que trabaja en el otro lado de la ecuación, le haré saber que la razón principal por la que sus propuestas siguen siendo rechazadas de plano es porque cada una ha tenido la demanda de residuos. No está sucediendo [...] Estás pidiendo algo que nadie más en la industria recibe. Programadores, diseñadores, escritores, control de calidad, marketing, ventas, ninguna de esas personas obtiene residuos ".
Si realmente quisieran que el entorno cambiara, ¿por qué pedirían una parte del dinero para el desarrollo de juegos que casi nadie más en la industria recibe? Sé que Wheaton comentó al principio de su artículo que él y SAG no tienen ningún control sobre el entorno laboral de las demás personas que trabajan en un juego, pero dicho esto, al acercarse a la mesa de negociaciones, los estándares de la industria y los beneficios que reciben otros empleados debería ser considerado.
Estoy completamente de acuerdo con #PerformanceMatters, y también estoy de acuerdo en que hay un valor en tener el actor vocal adecuado en su estudio que es extremadamente difícil de cuantificar. Pero sí creo que los actores de voz se han sobrepasado por un pelo. Dicho esto, espero que se tenga en cuenta el estrés del actor, y tal vez si la sesión sea extraordinariamente estresante, los estudios recuerden que es un trabajo ofrecer un rendimiento confiable y de alta calidad, incluso si solo se necesita. Cinco minutos para garabatear en una servilleta.
Si desea leer más sobre el problema real que rodea al ataque de SAG contra los desarrolladores de juegos, consulte la propuesta de ataque en el sitio web de SAG.