Pensé que me habían elegido mi GOTY todo el camino de mayo ... El brujo 3. Un juego que me hizo sentarme y pensar en elecciones donde no había manera de complacer a todos, no había manera de salvar a todos ... elecciones que hacían preguntas sobre quién era yo y el tipo de impacto que quería tener en el mundo. Una experiencia deliciosamente gris con una visión del mundo decididamente sombría.
El mes pasado, sin embargo, un juego de aspecto retro del que nunca había oído hablar me pasó. Un blogger que me gusta se emocionó con esqueletos que llevan el nombre de las fuentes con las que hablaron. Uno de mis amigos se lanzó a una batalla en la que no debería haber luchado. Otro amigo, que por todas las cuentas estaba pasando muy mal, parecía inconsolable. Sin embargo, más de mi círculo social compró, hasta que el tirón del juego pareció inexorable; incluso si parecía un indie más del sabor del mes.
Entré en Undertale sabiendo lo suficiente: sabiendo que el lema del juego, no tienes que destruir a nadie, significaba que dañar cualquier cosa me impediría el mejor final del juego, sabiendo que mi archivo guardado no estaba necesariamente bajo mi control, sabiendo que el juego lo sabría, incluso entre partidas de juego. Tuve la suerte de estar cerca de personas que se negaron a divulgar más que eso, dejándome descubrir los placeres del juego por mi cuenta.
Undertale Es una suma de pequeñas experiencias. Sin logros por los que esforzarse, sin listas de verificación de objetos de colección y sin un sentido de urgencia particular para la mayoría del juego, me dejaron explorar a mi propio ritmo. Jugué golf en la nieve, perritos calientes equilibrados, escuché música, acaricié a varios perros y me reí de algunos molestos, encendí accidentalmente un caracol e insistí en voz alta a todos los que lo escucharon. el anime es real, ustedes. Sin puntajes ni estadísticas, mi enfoque cambió a disfrutar del aspecto simplista y el encanto siempre presente del juego.
El horror subyacente de la configuración del juego y la historia de fondo a veces parecía muy lejano. En otros, se aglomeró, y tanto la calidad como el corazón de la escritura y la innovación del juego brillaron. Undertale usa sus limitaciones de manera brillante, produciendo momentos de subversión impactante que me recordaron claramente que esto no era algo emulado de décadas pasadas.
La determinación se convierte en algo más que una palabra de moda: es un tema importante del juego. La determinación excesiva o sin sentido hace que el jugador tome decisiones terribles e irreversibles por el bien del completismo. En cada turno, Undertale al mismo tiempo te pide que renuncies a tu búsqueda de su peor final y se burla de ti por hacer las cosas a medias. Navega hábilmente una línea fina entre intrigante y mano dura.
Quizás sobre todo, Undertale no tiene miedo de ser un buen juego sobre personas fundamentalmente buenas ... en su mayoría. El mejor final del juego es un triunfo agridulce que reúne muchos cabos sueltos, pero no todos. Las fracturas entre algunos personajes son demasiado profundas para sanar, y en última instancia es imposible salvar a todos, ni siquiera a través del uso tan cacareado de la determinación.
Hay una complejidad en estos personajes y sus situaciones que muestra el talento del desarrollador del juego, Toby Fox. No todo es perfecto o está tan bien resuelto en la vida, pero todavía hay un enorme potencial de bondad y amor para enriquecerlo. Undertale refleja esta riqueza maravillosamente.
En mi Undertale, todos vivieron felices para siempre, o tan felices como pudieron. El juego hizo todo lo que pudo para pedirme que dejara las cosas así, y el hecho de que lo tenga es un reflejo del potencial de este pequeño título indie para ser Juego del Año.